Guía para Trabajo Práctico

Guía para realizar el Trabajo Práctico, Segundo Cuatrimestre, 2011

Cátedra: Historia de los Medios 

Titular: Mirta Varela

Consistirá en un trabajo escrito entre dos alumnos de la misma comisión sobre la Unidad 2 del programa de teóricos “La edad de oro: mitologías de una nación”, la misma será aplicada al análisis del material audiovisual seleccionado y propuesto por la cátedra. El ejercicio tiene como objetivo la reconstrucción de un proyecto periodístico / propagandístico / cultural.

La guía que presentamos a continuación contiene una estructura y una serie de preguntas orientativas para analizar el material audiovisual desde la perspectiva y la bibliografía del programa de la materia. Es importante recorrer la guía para incorporar los problemas contenidos en la misma pero sin responder a la propuesta  esquemáticamente. El trabajo NO pretende un listado de respuestas a estas consignas sino que apunta a que cada estudiante escriba un texto argumentativo que contenga los problemas de esta guía.

Por ejemplo: si bien es indispensable que el trabajo incluya un título (que intente describir el problema que cada estudiante privilegió en su análisis) y una bibliografía (que incluya los textos citados), no es igualmente indispensable que se divida el trabajo en una introducción, contexto y análisis del corpus. El estudiante podrá decidir estructurar su trabajo de otra manera si lo considera pertinente (y titular cada parte en forma original) siempre que incluya los distintos aspectos solicitados en la guía.

Estructura del trabajo:

1.      Título El trabajo tiene que tener un título que se vincule al trabajo de interpretación y análisis realizado por los alumnos.

2.      Introducción o presentación del trabajo: puede ser un párrafo simplemente pero debe explicarse brevemente en qué consistirá el trabajo, qué se pretende mostrar o el elemento más destacado del análisis que se va a desarrollar.

3.      Contexto: no se trata de un contexto histórico general sino un contexto del corpus a analizar. Dicho de otro modo, es una reconstrucción de cómo fue producido el material a analizar. Hay que tener en cuenta que el trabajo tiene como objetivo la reconstrucción de un proyecto periodístico / propagandístico / cultural. Para conseguir ese objetivo será necesario reconstruir la fecha y el periodo en que ese material fue producido, en qué  marco institucional (del estado o de una empresa) fue realizado, la política o el proyecto más general en el que se enmarca, si forma parte de una serie o es un material aislado, etc. Para cumplir con estos objetivos se utilizará la bibliografía obligatoria de esta unidad y otros textos no obligatorios debidamente citados si fuera pertinente.

En este punto será necesario considerar algunas preguntas o problemas que permiten plantear la relación entre el contexto y las imágenes a analizar: ¿quién produjo las imágenes analizadas? ¿se trata de un actor del estado o de la industria cultural/mercado? ¿es por ello independiente del estado o del poder económico? ¿qué marcas deja esta relación en el documento analizado?

4.      Análisis del corpus: Para analizar el material audiovisual será necesario considerar los siguientes elementos:

.- ¿a qué género pertenece el material? ¿qué relación mantiene el material con ese género: sigue puntualmente sus reglas, se aparta de ellas o mantiene una relación de tensión con las mismas, etc.?

.- ¿qué sectores/instituciones/sujetos aparecen representados?

.- ¿cómo se construyen enunciativamente esos sujetos? ¿son portadores de su propia voz, hablan a través de otros, hay coincidencia entre la imagen y el sonido o existen diferencias o contradicciones entre una y otro?

.- ¿qué espacios aparecen representados?

.- ¿cómo aparecen construidos y modalizados esos espacios? ¿se trata de espacios, arquitecturas, obras construidos por el gobierno o resemantizados de alguna forma?

.- ¿qué sectores/actores/sujetos aparecen interpelados por el corpus?

.-¿cómo se construye enunciativamente esa interpelación? ¿a través de qué marcas de la voz y de la imagen se consigue?

.- ¿qué huellas estéticas, tradiciones y modelos pueden reconocerse en las imágenes?

.- ¿reconoce la presencia de lo tradicional (popular, nacional) y lo moderno (modelos de la industria cultural internacional) en la construcción de las imágenes del corpus? ¿qué efecto o tensiones produce esa presencia?

.- ¿qué relación mantiene lo representado en las imágenes con el género elegido? ¿por qué le parece que se eligió ese género para transmitir esa información?

.- ¿reconoce en las imágenes huellas del contexto construido en el punto 3 del trabajo? Sería deseable que así fuera, eso sería un indicador de que el contexto estuvo bien planteado y de que se puede extraer alguna mínima conclusión del análisis al poder relacionar la lectura de las imágenes con su historia.

.- Aunque no es indispensable, si relaciona o comparara con otros textos del mismo periodo histórico podría utilizarse esa información para el análisis del corpus. Es decir que no podría ser una referencia aislada sino que la introducción de la comparación debiera surgir como una consecuencia derivada del análisis del corpus.

5.      Bibliografía: la bibliografía citada debe listarse al final según las pautas indicadas por la cátedra y ordenarse alfabéticamente. Los errores en las citas bibliográficas serán considerados en la nota del trabajo práctico.

Fecha y condiciones de entrega: Se entregará en forma digital (vía mail) y en forma impresa la semana del 17 al 21 de octubre inclusive y en el día que corresponda a cada comisión de trabajos prácticos (lunes 17 para las comisiones del lunes, etc.). La copia impresa se entregará durante los 10 primeros minutos de la clase de trabajos prácticos de esa semana y ésa será la constancia de entrega considerada por la cátedra. No se recibirán trabajos una vez pasado ese horario.

Características formales de la presentación:

Tendrá una extensión máxima de 10000 caracteres con espacios con notas incluídas. Se entregará en forma impresa en Times New Roman cuerpo 12 interlineado a espacio y medio.

Material Audiovisual para analizar

Cada comisión tendrá adjudicado un material audiovisual que los alumnos podrán consultar en Youtube.

Bibliografía:

El programa incluye fragmentos de los siguientes libros pero en otras partes de los mismos que no son de bibliografía obligatoria puede encontrarse información útil.

Los textos que no contienen ninguna información entre paréntesis son de lectura obligatoria, mientras que el resto son para el uso exclusivo de las respectivas comisiones, como se indica al finalizar la cita bibliográfica:

.- Gene, Marcela, Un mundo feliz. Imágenes de los trabajadores en el primer peronismo 1946-1955, Buenos Aires, Fondo de Cultura Económica-Universidad de San Andrés, 2005.

.- Kriger, Clara, Cine y Peronismo. El estado en escena. Buenos Aires, siglo XXI, 2009.

-  Alejandro Cattaruzza, Historia de la Argentina (1916-1955), Buenos Aires, Siglo XXI, 2009, Cuarta parte 1943-1955.

- Silvana Palermo, “El sufragio femenino en el Congreso nacional: Ideologías de género y Ciudadanía en la Argentina (1916-1955)” en Boletín del Instituto de Historia Argentina y Americana “Dr. Emilio Ravignani”, tercera serie, Nº 16 y 17, 2º semestre de 1997 y 1º de 1998. http://ravignanidigital.com.ar/_bol_ravig/n16_17/n1617a06.pdf (Comisión Silvia e Ignacio)

- Juan Carlos Torre y Elisa Pastoriza, “La democratización del bienestar” en Juan Carlos Torre (Director), Los Años Peronistas (1943-1955), Nueva Historia Argentina, Tomo VIII, Buenos Aires, Editorial Sudamericana, 2002. (Comisión Cora y Ana)

- Adriana María Valobra, « Feminismo, sufragismo y mujeres en los partidos políticos en la Argentina de la primera mitad del siglo XX » en http://amnis.revues.org/666 (Comisión Silvia e Ignacio)

- Marrone, Irene y Moyano Walker, Mercedes (comps.), Persiguiendo imágenes. El noticiario argentino, la memoria y la historia (1930-1960), Buenos Aires, Ediciones del puerto, 2006.

Los textos complementarios a los cuadernillos se encuentran disponibles en la fotocopiadora

Normas para citar bibliografía:

Existen diversos sistemas de cita en los documentos académicos. El que se indica a continuación se conoce como Norma APA, es sólo uno entre otros pero es de uso frecuente en el ámbito de las Ciencias Sociales. Lo importante es que, una vez elegido un sistema, debe mantenerse a lo largo de todo el texto en forma idéntica. No es correcto utilizar simultáneamente dos sistemas de cita.

Pueden encontrar más información sobre cómo citar siguiendo la norma APA en la siguiente dirección:

http://iigg.fsoc.uba.ar/docdi.htm

1. Libros

Apellido, Nombre (Año). Título del libro. Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Labarre, Albert (2002). Historia del libro. México: Siglo XXI.

2. Capítulos de libros de autor único

Apellido, Nombre (Año). Título del capítulo. En Título del libro (páginas consultadas). Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Labarre, Albert (2002). La llegada de la imprenta. En: Historia del libro (pp. 56-100). México: Siglo XXI.

3. Capítulos de libros en compilaciones

Apellido, Nombre (Año). Título del capítulo. En: Autor ([según corresponda: Comp., Coord., Ed., Dir.]), Título del libro (páginas consultadas). Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Spygel, Lynn (1997). Haciendo sitio a la tele. En: David Crowley y Paul Heyer (Comps.), La Comunicación en la Historia (pp. 338-348). Tecnología, cultura, sociedad. Barcelona: Bosch.

4. Artículos en revistas académicas o especializadas

Apellido, Nombre (Año). Título del artículo. En: Nombre de la revista. Nº, volumen, páginas consultadas.

Ejemplo:

Williams, Raymond (1996). La tecnología y la sociedad. En: Causas y azares, Nº 4, Invierno 1996, 155-172.

5. Prólogos o prefacios de libros

Apellido, Nombre (Año). Título del prólogo. En: Autor del libro. Título del libro (páginas consultadas). Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Laera, Alejandra (1999). Nota a la presente edición. En: Eduardo Gutiérrez. Juan Moreira (pp. 311-329). Buenos Aires: Perfil Libros.

6. Sitios web

Apellido, Nombre (Fecha del último cambio de la página). Título del trabajo (En línea). [Consultado el día del mes del año de Dirección web]

Ejemplo:

Matallana, Andrea (s/f). Entrevistas (Consultado el 10 de mayo de 2011 de http://www.rehime.com.ar/escritos/entrevistas/a_matallana.php).

Seminario Historia de los medios en América Latina

Los días miércoles 14 y jueves 15 de septiembre desde las 10hs. tendrá lugar el Seminario Internacional Historia de los medios en América Latina organizado por la Cátedra en la Biblioteca Nacional. Por ese motivo se suspende el teórico del próximo miércoles 14 y los prácticos del día jueves 15.
Por supuesto, quedan todos invitados a asistir ya que los temas que se van a presentar están directamente relacionados con el programa de la materia.
El seminario es gratuito y si lo solicitan pueden recibir un certificado de asistencia.

Cambio de Aula

Nos asignaron el aula 300 para el teórico. En principio, no debería haber nuevos cambios de aula, así que los veo mañana y los próximos miércoles en la 300.

Primer teórico

Después de cada clase intentaré comunicarme por este medio para brindarles algunos materiales que puedan servir de apoyo al seguimiento de la cursada. 

Durante la clase, intenté plantear una pregunta general acerca de qué significa escribir una historia de los medios, a qué problemas de historiografía nos enfrentamos y qué características tienen las historias de los medios existentes. Para responder a una parte de estas preguntas, recorrimos algunas hipótesis clásicas acerca de cómo comenzar las historias de los medios y qué hitos se eligen para sus inicios. Para reponer algo de lo dicho en clase, puede ser de mucha utilidad un trabajo que publiqué en un libro compilado por Adolpho Queiroz y Angela Schaun que se llama Memória, espaco e mídia y que está colgado en el sitio ReHiMe. Las primeras páginas de ese texto formaron parte de los contenidos del teórico. 

En la última parte de la clase, en cambio, incorporé un problema complementario: cómo son los comienzos de las historias de los medios en América Latina: ¿empiezan durante la colonia, con las gacetas publicadas por los funcionarios virreynales? ¿O durante los movimientos independentistas? En cualquiera de los casos, persiste el problema acerca de si se trata de procesos “periodísticos” comparables a los que emergieron con la Revolución francesa o la Revolución industrial y los interrogantes acerca de qué relación mantuvieron con el poder quienes escribieron esas gacetas o periódicos iniciales: ¿eran funcionarios o militares del ejército de la Independencia? ¿puede pensarse en alguna forma de “esfera pública” en ese contexto?  

Una cuestión relativa al cronograma: el miércoles 14 de septiembre no se dictará el teórico en el horario correspondiente y lo mismo ocurrirá con las clases prácticas del día jueves 15 de septiembre porque la Cátedra está organizando un Seminario internacional sobre Historia de los medios en América Latina en la Biblioteca Nacional que tendrá lugar esos dos días. Durante la próxima semana subiremos el programa y quedan todos invitados a asistir al encuentro.

Hasta el próximo miércoles,

Exámenes de julio

Las mesas de exámenes serán los días martes 12 y 19 de julio a las 10hs.
Les aconsejamos leer las recomendaciones para el examen final que figuran en la última parte del programa
http://www.catedras.fsoc.uba.ar/varela/programa.html

Aquellos que promocionaron la materia y tienen que acercarse a firmar las actas y la libreta, deberán acercarse el día del primer llamado (martes 12 de julio) a las 10hs.

La historieta argentina. De los años dorados a la década del sesenta

De los tiempos dorados a la vanguardia. Historieta, política y cultura de masas

El teórico del martes 24 estuvo dedicado a los capítulos “Años dorados” y “La invasión (técnica, arte y vanguardia)” del libro El oficio de las viñetas. La industria de la historieta argentina.

A partir de dos “momentos bisagra” en la industria de la historieta las décadas del cuarenta y cincuenta (los años dorados del medio, el oficio, las academias de dibujo, la Panamericana, el sistema de trabajo, la profesionalización) y la década del sesenta (el declive del mercado, los procesos de modernización, la Bienal en el Di Tella, los cruces entre experimentación y política)  se trabajaron los siguientes ejes:

• La historieta argentina en el marco de una industria cultural amplia durante los años de apogeo del medio.
• El vínculo entre cultura de masas, técnica y sociedad.
• La tensión entre lo nacional y lo extranjero (Columba/Disney)
• El vínculo entre arte y mercado a partir de distintos “retratos de artista” (Alberto Breccia, Hugo Pratt) y posiciones en el campo (Héctor Oesterheld).
• Las expectativas de movilidad de los profesionales: cadenas de relevos, relaciones entre maestros y aprendices, academias de artes y oficios, la revista Dibujantes, la Panamericana de Arte, los manuales de dibujo, la lógica del sacrificio y la constancia.
• Editorial Frontera. La nueva historieta. La concepción de un público adulto.  La aventura en Buenos Aires. El vínculo con la fotografía y la documentación. Sistema de archivos. La cuestión del realismo.  
• La Bienal en el Instituto Di Tella (octubre de 1968). Oscar Masotta. El rol de Primera Plana. Excepciones en el campo. Vanguardia, arte y experimentación. Modernización. Internacionalismo.
• La “otra invasión”. El Eternauta en la revista Gente. El Che dibujado. Cultura de masas y política.  Durante la clase se proyectaron distintas imágenes sobre los temas reseñados. Algunos ejemplos:

Editorial Abril

Editorial Frontera

Eternauta, Gente. Breccia/Oesterheld

Editorial Jorge Alvarez, 1968

Martes 24 de mayo: cambio de aula de teórico

Sólo por mañana, el teórico se dictará en el aula 115 por pedido de otra cátedra que necesitaba el espacio donde tenemos clase habitualmente.
La clase de mañana va a estar a cargo de Laura Vazquez.

La televisión argentina durante la década del sesenta. Conformación de una estética.

Durante la década del sesenta llega a conformarse en Argentina un lenguaje televisivo específico. En buena medida, esto se realiza, al mismo tiempo -y casi paradójicamente- mediante el encabalgamiento con otros medios de comunicación preexistentes. Esto que es obvio en varios sentidos, no siempre es analizado a partir del material audiovisual empírico. De allí que les propongo revisar los siguientes videos, algunos vistos en el último teórico y otros que no llegamos a pasar para pensar las relaciones con los siguientes medios:

Con la radio: la continuidad entre la radio y la televisión se producen en varios niveles:

.- por la organización de la programación que venía desde el funcionamiento de canal 7 en los estudios de Radio Belgrano;

.- por la la centralidad de la figura del locutor: el locutor/presentador es lo que le daba continuidad a la fragmentación de la programación y se convierte en la cara/voz más visible, reconocible de la tele. Por eso las figuras estelares de la televisión de ese periodo son locutores/presentadores: Brizuela Méndez o Pinky, por ejemplo.

.- por las relaciones entre las empresas privadas de televisión y las empresas discográficas.

Para pensar las continuidades entre el sistema radial y el televisivo desde un punto de vista teórico/histórico y mediante referencias a otros casos nacionales, comparar con el texto de Raymond Williams que leen en las clases prácticas:

 http://www.rehime.com.ar/escritos/documentos/idexalfa/w/williams.php

En el siguiente video van a ver un micro de Doña Petrona que permite seguir algunas continuidades entre la radio: Doña Petrona venía de hacer un programa radial cuando ya era conocida por su Libro de recetas de Doña Petrona cuya primera edición es de 1932. Y, desde 1952 había comenzado a hacer su programa en televisión. 

Aquí se trata de un micro que formaba parte de Buenas Tardes mucho gusto, un programa que duró varias décadas en pantalla:

http://vimeo.com/23931254

Una lectura crítica de este programa puede leerse en la bibliografía obligatoria de esta unidad http://www.rehime.com.ar/escritos/documentos/idexalfa/v/varelam.php

La relación de la televisión con la radio también fue muy importante a través de los programas musicales que incluían distintos géneros musicales. Muchos de estos programas fueron, además, muy importantes para la puesta en escena de la juventud que fue, sin duda, un rasgo central de época (la emergencia de los jóvenes como sujeto social y político). El tipo de joven que va a privilegiar la televisión, sin embargo, dista bastante de los jóvenes que van a impulsar las transformaciones políticas de los años subsiguientes.

A continuación puede verse un fragmento de El show de la alegría que se emitió por Canal 13 entre 1963 y 1966:       

            http://vimeo.com/23932869

Otros programas importantes de este género musical/juvenil fueron La escala musical (1962-1967) y El club del clan.

            En todos puede verse una adecuación del lenguaje televisivo a los géneros musicales a través de rasgos muy esquemáticos. Por ejemplo, si para el tango se utilizan perfiles angulados, sombras proyectadas sobre el piso o faroles, para la canción internacional (francesa o italiana por ejemplo) muy de moda en ese periodo, se utilizan referencias nacionales o para el pop, el plano frontal, decorado con globos o paraguas. 

Con el teatro

           Las relaciones entre el lenguaje televisivo y el teatro no son similares en todos los sistemas de televisión. A grandes rasgos y con el riesgo de caer en esquematismos, podríamos decir que tuvo más peso en los sistemas televisivos públicos europeos (la BBC o la televisión francesa) que en la televisión norteamericana donde el telefilm permitió una ficción con fuerte relación con el cine. Sin embargo, la filiación de algunos géneros de la televisión comercial norteamericana con el teatro también es evidente y, sobre todo en la primera etapa, el hábito de transmitir ficción en vivo implicó una relación evidente con la performance teatral. Un ejemplo de la ficción televisiva argentina de los años sesenta permite ver una escena contruida al modo teatral aunque con un uso intensivo de los primeros planos (algo que también va a caracterizar la televisión de este periodo). La escena pertenece a El amor tiene cara de mujer  (1964 – 1971) uno de los teleteatros (así se le decía en ese momento -no telenovela- lo cual habla a las claras de esa filiación teatral) más exitosos del periodo:

 http://vimeo.com/23931813

Con el cine: las relaciones con el cine no resultan tan evidentes como podría parecer. En el caso del noticiero televisivo resulta interesante pensar la continuidad con un género que hemos trabajado -el noticiario cinematográfico- al mismo tiempo que las diferencias. La imagen del estudio, el decorado interior y el soporte del conductor como garantía de la información es el dato más relevante de la transformación del género en el pasaje del cine a la televisión. Lo cual es muy paradójico porque se supone que la televisión es “una ventana al mundo” y, sin embargo, lo primero que hace cuando hace específicamente televisión es mostrar un estudio de televisión.

 En la Argentina, El Primer Telenoticioso Argentino es de 1954 pero es durante la década del sesenta que el género se renueva fuertemente a través de dos programas: Reporter Esso (que comienza a emitirse en 1963) y Telenoche (julio 1966). En Telenoche confluyen Tomás Eloy Martínez (director de Primera Plana), el conductor Andrés Percivale y Mónica Cahen D’Anvers (que había actuado en una telenovela de Canal 13 donde se emite el noticiero). En este sentido, Telenoche se estructura desde su inicio como un show periodístico, lo cual le va a dar su rasgo televisivo más característico: el híbrido entre información y entretenimiento. 

Por último, me incluyo un ejemplo de programa político realizado en estudio que permite ver con claridad la temprana mediatización de la política. Se trata de Parlamento 13 (1964-1966) que simulaba en estudio el Congreso de la Nación. La sustitución de una institución de la república por un decorado en estudio se produce, como vemos aquí, en una etapa muy temprana de la historia de la televisión:

http://vimeo.com/23932160 

Todos estos ejemplos están analizados en 

http://www.rehime.com.ar/escritos/documentos/idexalfa/v/varelam.php

Guía para el Trabajo Práctico

Consistirá en un trabajo escrito individual sobre la Unidad 2 del programa de teóricos “La edad de oro: mitologías de una nación”, la misma será aplicada al análisis del material audiovisual seleccionado y propuesto por la cátedra. El ejercicio tiene como objetivo la reconstrucción de un proyecto periodístico / propagandístico / cultural.

La guía que presentamos a continuación contiene una estructura y una serie de preguntas orientativas para analizar el material audiovisual desde la perspectiva y la bibliografía del programa de la materia. Es importante recorrer la guía para incorporar los problemas contenidos en la misma pero sin responder a la propuesta  esquemáticamente. El trabajo NO pretende un listado de respuestas a estas consignas sino que apunta a que cada estudiante escriba un texto argumentativo que contenga los problemas de esta guía.

Por ejemplo: si bien es indispensable que el trabajo incluya un título (que intente describir el problema que cada estudiante privilegió en su análisis) y una bibliografía (que incluya los textos citados), no es igualmente indispensable que se divida el trabajo en una introducción, contexto y análisis del corpus. El estudiante podrá decidir estructurar su trabajo de otra manera si lo considera pertinente (y titular cada parte en forma original) siempre que incluya los distintos aspectos solicitados en la guía.

Estructura del trabajo:

1.      Título

2.      Introducción o presentación del trabajo: puede ser un párrafo simplemente pero debe explicarse brevemente en qué consistirá el trabajo, qué se pretende mostrar o el elemento más destacado del análisis que se va a desarrollar.

3.      Contexto: no se trata de un contexto histórico general sino un contexto del corpus a analizar. Dicho de otro modo, es una reconstrucción de cómo fue producido el material a analizar. Hay que tener en cuenta que el trabajo tiene como objetivo la reconstrucción de un proyecto periodístico / propagandístico / cultural. Para conseguir ese objetivo será necesario reconstruir la fecha y el periodo en que ese material fue producido, en qué  marco institucional (del estado o de una empresa) fue realizado, la política o el proyecto más general en el que se enmarca, si forma parte de una serie o es un material aislado, etc. Para cumplir con estos objetivos se utilizará la bibliografía obligatoria de esta unidad y otros textos no obligatorios debidamente citados si fuera pertinente.

En este punto será necesario considerar algunas preguntas o problemas que permiten plantear la relación entre el contexto y las imágenes a analizar: ¿quién produjo las imágenes analizadas? ¿se trata de un actor del estado o de la industria cultural/mercado? ¿es por ello independiente del estado o del poder económico? ¿qué marcas deja esta relación en el documento analizado?

4.      Análisis del corpus: Para analizar el material audiovisual será necesario considerar los siguientes elementos:

.- ¿a qué género pertenece el material? ¿qué relación mantiene el material con ese género: sigue puntualmente sus reglas, se aparta de ellas o mantiene una relación de tensión con las mismas, etc.?

.- ¿qué sectores/instituciones/sujetos aparecen representados?

.- ¿cómo se construyen enunciativamente esos sujetos? ¿son portadores de su propia voz, hablan a través de otros, hay coincidencia entre la imagen y el sonido o existen diferencias o contradicciones entre una y otro?

.- ¿qué espacios aparecen representados?

.- ¿cómo aparecen construidos y modalizados esos espacios? ¿se trata de espacios, arquitecturas, obras construidos por el gobierno o resemantizados de alguna forma?

.- ¿qué sectores/actores/sujetos aparecen interpelados por el corpus?

.-¿cómo se construye enunciativamente esa interpelación? ¿a través de qué marcas de la voz y de la imagen se consigue?

.- ¿qué huellas estéticas, tradiciones y modelos pueden reconocerse en las imágenes?

.- ¿reconoce la presencia de lo tradicional (popular, nacional) y lo moderno (modelos de la industria cultural internacional) en la construcción de las imágenes del corpus? ¿qué efecto o tensiones produce esa presencia?

.- ¿qué relación mantiene lo representado en las imágenes con el género elegido? ¿por qué le parece que se eligió ese género para transmitir esa información?

.- ¿reconoce en las imágenes huellas del contexto construido en el punto 3 del trabajo? Sería deseable que así fuera, eso sería un indicador de que el contexto estuvo bien planteado y de que se puede extraer alguna mínima conclusión del análisis al poder relacionar la lectura de las imágenes con su historia.

.- Aunque no es indispensable, si relaciona o comparara con otros textos del mismo periodo histórico podría utilizarse esa información para el análisis del corpus. Es decir que no podría ser una referencia aislada sino que la introducción de la comparación debiera surgir como una consecuencia derivada del análisis del corpus.

5.      Bibliografía: la bibliografía citada debe listarse al final según las pautas indicadas por la cátedra y ordenarse alfabéticamente. Los errores en las citas bibliográficas serán considerados en la nota del trabajo práctico.

Fecha y condiciones de entrega: Se entregará en forma digital (vía mail) y en forma impresa la semana del 23 al 27 de mayo y en el día que corresponda a cada comisión de trabajos prácticos (lunes 23 para las comisiones del lunes, etc.). La copia impresa se entregará durante los 10 primeros minutos de la clase de trabajos prácticos de esa semana y ésa será la constancia de entrega considerada por la cátedra. No se recibirán trabajos una vez pasado ese horario.

Las comisiones que deben entregar el TP el día 25 de mayo, la misma se realizará el día 24 de mayo entre las 19 y las 19:15  en el aula del teórico.

Características formales de la presentación:

Tendrá una extensión máxima de 10000 caracteres con espacios con notas incluídas. Se entregará en forma impresa en Times New Roman cuerpo 12 interlineado a espacio y medio.

  

Material Audiovisual para analizar

Cada comisión tendrá adjudicado un material audiovisual que los alumnos podrán consultar en Youtube. Cada docente indicará en clase y por email el link correspondiente al material de cada comisión.

Bibliografía:

El programa incluye fragmentos de los siguientes libros pero en otras partes de los mismos que no son bibliografía obligatoria puede encontrarse información útil:

.- Gene, Marcela, Un mundo feliz. Imágenes de los trabajadores en el primer peronismo 1946-1955, Buenos Aires, Fondo de Cultura Económica-Universidad de San Andrés, 2005.

.- Kriger, Clara, Cine y Peronismo. El estado en escena. Buenos Aires, siglo XXI, 2009.

También puede consultarse (entre otros):

Marrone, Irene y Moyano Walker, Mercedes (comps.), Persiguiendo imágenes. El noticiario argentino, la memoria y la historia (1930-1960), Buenos Aires, Ediciones del puerto, 2006. En la fotocopiadora pueden conseguirse algunos capítulos de esta compilación que resultan de particular interés para el análisis de los noticiarios cinematográficos.

Normas para citar bibliografía:

Existen diversos sistemas de cita en los documentos académicos. El que se indica a continuación se conoce como Norma APA, es sólo uno entre otros pero es de uso frecuente en el ámbito de las Ciencias Sociales. Lo importante es que, una vez elegido un sistema, debe mantenerse a lo largo de todo el texto en forma idéntica. No es correcto utilizar simultáneamente dos sistemas de cita.

Pueden encontrar más información sobre cómo citar siguiendo la norma APA en la siguiente dirección:

http://iigg.fsoc.uba.ar/docdi.htm

1. Libros

Apellido, Nombre (Año). Título del libro. Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Labarre, Albert (2002). Historia del libro. México: Siglo XXI.

2. Capítulos de libros de autor único

Apellido, Nombre (Año). Título del capítulo. En Título del libro (páginas consultadas). Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Labarre, Albert (2002). La llegada de la imprenta. En: Historia del libro (pp. 56-100). México: Siglo XXI.

3. Capítulos de libros en compilaciones

Apellido, Nombre (Año). Título del capítulo. En: Autor ([según corresponda: Comp., Coord., Ed., Dir.]), Título del libro (páginas consultadas). Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Spygel, Lynn (1997). Haciendo sitio a la tele. En: David Crowley y Paul Heyer (Comps.), La Comunicación en la Historia (pp. 338-348). Tecnología, cultura, sociedad. Barcelona: Bosch.

4. Artículos en revistas académicas o especializadas

Apellido, Nombre (Año). Título del artículo. En: Nombre de la revista. Nº, volumen, páginas consultadas.

Ejemplo:

Williams, Raymond (1996). La tecnología y la sociedad. En: Causas y azares, Nº 4, Invierno 1996, 155-172.

5. Prólogos o prefacios de libros

Apellido, Nombre (Año). Título del prólogo. En: Autor del libro. Título del libro (páginas consultadas). Lugar de edición: Editorial.

Ejemplo:

Laera, Alejandra (1999). Nota a la presente edición. En: Eduardo Gutiérrez. Juan Moreira (pp. 311-329). Buenos Aires: Perfil Libros.

6. Sitios web

Apellido, Nombre (Fecha del último cambio de la página). Título del trabajo (En línea). [Consultado el día del mes del año de Dirección web]

Ejemplo:

Matallana, Andrea (s/f). Entrevistas (Consultado el 10 de mayo de 2011 de http://www.rehime.com.ar/escritos/entrevistas/a_matallana.php).

Peronismo y medios

En el teórico del martes 26 de abril empezamos con la unidad 2 del programa de teóricos "La edad de oro: mitologías de la nación".
Como apoyo de la clase puede consultarse el siguiente documento que está subido a ReHiMe "Peronismo y medios: control político, industria nacional y gusto popular"
En la bibliografía de ese artículo pueden encontrarse varias referencias que mencioné durante la clase.

Teóricos sobre cine

Durante los últimos teóricos proyectamos fragmentos de las siguientes películas:


1. El arribo del presidente de los Estados Unidos de Brasil doctor Campos Salles al puerto de Buenos Aires (Pedro Arata, Eugenio Py, cinematografía Max Glücksmann, 1900)

2. Mitre visita las instalaciones del Museo Histórico Nacional (Eugenio Py, idem, 1901)

3. La revolución de mayo (Mario Gallo, 1910)

4. Paseo matinal en Palermo (Max Glücksmann, 1915)

5. Escuelas y patronato distribuye plato de sopa en Villa Industriales (Max Glücksmann, 1913)

6. Amalia de José Mármol (Enrique García Velloso, 1914)

7. Nobleza Gaucha (Humberto Cairo, Gunche y de la Pera, 1915)

8. El último malón (Alcides Greca, 1918)

9. Juan sin ropa (director George Benoit, productora Héctor Quiroga y George Benoit, 1919)

10. La Pampa, Cinematografía Valle, 1924

11. La obra del gobierno radical, Cinematografía Valle, 1928

12. Mosaico criollo (Edmo Cominetti y Roberto Guidi, 1929)


Además de la bibliografía obligatoria, hice referencias a los siguientes textos:

Maranghello, César, Breve historia del cine argentino, Buenos Aires, Catálogos-Laertes, 2004.

Romano, Eduardo, “Alcides Greca escritor y novelista” en: Literatura/Cine argentinos sobre la(s) frontera(s), Buenos Aires, Catálogos, 1991, pp. 5-41.

Segundo teórico

Además de las referencias a la bibliografía obligatoria, durante la clase hablé extensamente del libro de David Viñas, Literatura argentina y realidad política, Jorge Álvarez, 1964.
Y sirvió para comparar las perspectivas de Viñas, Rivera, Sarlo y Altamirano respecto de los gentlemen escritores (término que utiliza Viñas) y los escritores profesionales.

Primer teórico

El teórico es en el aula 3 de la PB. Empiezo haciendo esta aclaración porque se anunciaron varias aulas distintas en la web y en las carteleras de la Facultad.

Aunque no voy a corregir desgrabaciones de teóricos, intentaré comunicarme por este medio después de cada clase y brindarles algunos materiales que puedan servir de apoyo al seguimiento de la cursada.

Para el primer teórico, puede ser de mucha utilidad un trabajo que publiqué en un libro compilado por Adolpho Queiroz y Angela Schaun que se llama Memória, espaco e mídia y que está colgado en el sitio ReHiMe

Toda la primera parte del texto formó parte de los contenidos de la clase.
Cualquier comentario, será bienvenido.
Hasta el martes,

Mirta Varela

Primera semana de clases

Ellunes 14 de marzo comienzan las clases prácticas y el martes 15 es el primer teórico.
Los horarios, el cronograma y el programa de la materia se encuentran en el sitio de la cátedra y en la fotocopiadora.

Exámenes febrero

Los turnos de exámenes son los días martes 15 y 22 de febrero a las 10hs.
IMPORTANTE: Las mesas son en la nueva sede de la Facultad en Santiago del Estero 1029.